Джени Холцер, преглед на Гугенхайм — детронираната кралица на афоризма

Повече от три десетилетия откакто едно шоу на Гугенхайм трансформира Джени Холцер в безспорната Йода в света на изкуството, раздавайки гномични афоризми в танцуващи светлини, тя още веднъж пое спиралата. Този път тя се състезава освен със личната си история, само че и със свят, залят от електронни мотота, епиграми, надписи, туитове и надписи в Instagram. Ако в този момент всички сме Джени Холцер, тогава коя е тя?

Можете да почувствате, че тя се напряга против този въпрос. Освен че написа поговорки в електрони, тя ги е издялала в мрамор, надписвала ги е върху гранитни пейки, щамповала ги е върху златни листа и ги е отпечатвала върху цветни листове, които покриват изложба от пода до тавана. Усещам, че леко обезвереното обръщение зад всички тези послания е „ ВСЕ ОЩЕ ИМАМ ЗНАЧЕНИЕ “.

Когато за първи път се сблъсках с работата на Холцър, тя ми се стори мистериозна и проницателна. Баналността на възприятията – „ ДЕЦАТА СА НАДЕЖДАТА НА БЪДЕЩЕТО “ – подсилена от нейното потребление на мащаб, технология и блокови капачки, направи изявлението й да наподобява по едно и също време иронично и занимателно монументално. Фрази като „ ЗЛОУПОТРЕБАТА С ВЛАСТ НЕ ИЗНЕНАДАВА “ ми подсетиха прелестно за бутона „ Въпрос на властта “, който носех като младеж. „ ЛИПСАТА НА ХАРИЗМА МОЖЕ ДА БЪДЕ ФАТАЛНА “ ме подтикна да спра и да помисля (фатално за кого?) задоволително дълго, с цел да го окачествя като полузадълбочен.

Във време, когато концептуалното изкуство нарастваше от ден на ден и повече херметичен, нейният беше освежаващо пряк. „ Дойдох до езика, тъй като желаех да бъда ясна за нещата, само че не желаех да бъда художник обществен реалист “, сподели тя. „ Бях нереален художник и това беше картината, която обичах и която можех да правя . . . [но] хората могат да схванат, когато казвате или пишете нещо. “

За известно време тези изтъркани изречения носеха необикновена мощ — към кого бяха адресирани? Какво имаха поради? Тяхната двоякост, издигната от страницата и преобразувана в луминесцентен театър, носеше тежестта на елегия, борба и дискусия.

С годините обаче нейният жанр от саундбитови проповеди се сви до мен. Настръхнах и също кимнах, когато прочетох отхвърлянето на Робърт Хюз за „ техния примитивен дидактизъм, толкоз напомнящ за добродетелните усеща, които дъщерите на Америка преди електронната епоха бродираха върху семплерите “. Стана ми все по-трудно да виждам всеки нов опус на Холцър и да разграничавам проницателността от бърборенето.

Нейното изкуство на изявления, в никакъв случай не в действителност радикални, в този момент наподобява още по-кротко. Отчасти това се дължи на обстоятелството, че тя принадлежи към традицията на проликтност, която смесва думи и облици по способи, които рядко се изострят. Миналата зима имаше галерия на Ед Руша в MoMA, с нейните великански платна, изпръскани с къс израз или два. Съвсем неотдавна ретроспективата на ЛаТоя Руби Фрейзър в същия музей включва монолози с дължина на новела от нейните фотографски обекти. (И даже когато самото изкуство е без словоблудие, кураторите постоянно са щастливи да дават няколко вцепеняващи мозъка текстови панела.)

В историческото шоу на Гугенхайм от 1989 година Холцер инсталира една-единствена работа, състояща се от десетки изказвания преминаващ в лента по продължение на част от вътрешната серпантина. Сега музеят предлага актуализация, а не възкръсване. Новата версия е по-дълга, по-многословна и образно по-нервна. Разширен набор от текстове се извива чак до окулуса, като от време на време стопира, с цел да потрепне или да се разтвори.

Но макар своята просторност и софтуерни ощипвания, тази ретроспектива на блокбастър е по-слаба и по-тънка от всяка галерия на работата на Холцър, която съм срещал. Цели заливи по централната рампа са празни и доста творби наподобяват осиротели в цялото пространство към тях. Холцер е постигнала толкоз необичаен статус, че разполага с повече квадратни фрагменти, в сравнение с с хрумвания, с цел да го запълни.

Инсталацията усилва минусите, които са били налице в работата й от самото начало, пукнатини в концепцията за провокативно изкуство, което не можеше да издържи тежестта на своята звезда. Но страда и от обстоятелството, че тя е помогнала да се промени света по способи, които са я създали по-малко специфична или даже нужна. Холцеровските изявления са станали толкоз вездесъщи в рекламите, обществените медии и политическите известия, че тя се постанова да се конкурира с от ден на ден копия на себе си.

Тя се е пробвала да трансформира затрудненото състояние в инструмент. За да сътвори „ Cursed “, тя имаше набор от туитове на Доналд Тръмп, щамповани върху части метал, които каскадно се спускат от стената и на пода. „ Нашата велика страна е разграничена от десетилетия. Понякога имаш потребност от митинг, с цел да се оправиш, и ние ще се оправим и ще бъдем по-силни от всеки път! “ е една такава капчица съзнателно необразована мъдрост. (Вашингтон пост заяви през 2018 година, че личният състав на президента, като фантом пишеше туитове за него, повтори неговите печатни неточности, удивителни знаци, инцидентни основни букви, фрагменти и съмнителна граматика, с цел да се хареса на неговите антиелитарни поклонници.) ​​

The Washington Post Проблемът с Холцер, който се пробва да кооптира Тръмп, е, че се усеща по-скоро като самоподигравка, в сравнение с като политическа рецензия. Неговите туитове, сходно на нейните творби на изкуството, се движат сред откровеност и жлъч, фукане и безстрастност, безпомощно бръщолевене и обмислен яд. „ Прокълнат “ се проваля като изкуство и като ирония, тъй като подигравката с шут постоянно е губеща игра.

Може би по тази причина Холцер неотдавна се върна към своите корени в абстракцията с любопитен поп-арт привкус. На горната рампа на музея платна със златни листа възпроизвеждат редактирани от държавното управление документи в шарки, които припомнят както „ златните “ картини на Анди Уорхол, по този начин и цветните полета на Марк Ротко. Всяко безмълвно парче включва нередактирана дума или две — едната просто споделя „ Благодаря “.

В „ Боен темп “ тя подрежда празен текст във венец от лъскави кръгове и квадрати, които тя назовава своя “af Klint ”, отпратка към възвишения шведски абстракционист. Тя можеше също толкоз елементарно да назова тези произведения „ сорта-Климтс “ поради техните блестящи и обилни повърхности.

Холцер не можеше да остане невербален за дълго. В последния и финален раздел седем полирани картини отразяват разчувстваните послания, които видни републиканци изпратиха до началника на кабинета на президента Марк Медоус на 6 януари 2021 година, до момента в който тълпата бушува из Капитолия на Съединени американски щати. Странно, тя пропуща известието, с което Тръмп в последна сметка наруши мълчанието си, думи, които той на процедура можеше да вдигне от Холцер: „ Вървете си у дома. Обичаме те. Ти си доста специфичен. “

След всички тези маркови акценти и апострофиране, наложителното излизане от магазина за дарове се усеща като продължение на шоуто и клиентът се трансформира в инсталацията. Излезте по улиците на Манхатън със суитшърт, декориран със заповедта „ ВКУСВАЙТЕ съдебна експертиза ДОБРОТАТА, ЗАЩОТО ЖЕСТОКОСТТА ВИНАГИ Е ВЪЗМОЖНА ПО-КЪСНО “ и светът ще ви разпознае като сериозен човек, който не приема сериозността прекомерно на съществено.

До 29 септември